Cajon, Encore un instrument fait maison

En me baladant dans un magasin de musique tout nouveau près de chez moi, j'ai remarqué ces espèces de cubes en bois plutôt frustres au rayon percussions. Ca m'a paru plutôt basique à première vue. Et je ne comprenais pas très bien le prix demandé pour une simple boite en bois. Revenu chez moi, j'ai fait quelques recherches sur le WEB, pour m'apercevoir que la chôse était bien connue sous le nom de Cajon (à prononcer à l'espagnole) et plutôt "tendance" en ce moment. J'ai aussi appris que cet instrument est un peu plus compliqué qu'une simple boite, mais tout de même assez facile à faire soit même.
Donc,
Je suis allé acheter une plaque de contre-plaqué chez Casto, un timbre de caisse claire au magazin de matos musical du coin. Avec quelques vis, de la colle, et de vielles planches de pin qui trainent dans mon garage ; 4 heures de bricolage... Et voila la bête :

Il m'a couté 10€ (et encore, il me reste la moitié du timbre de caisse claire pour en faire un autre si je veux). Et, sans me vanter, il n'a rien à envier au modèles du commerce qui valent dix fois son prix. Franchement, je trouve que c'est un véritable racket. Enfin bon, si des gens sont près à payer...

Quoiqu'il en soit, je m'éclate avec ce truc, c'est un bon défouloir. Et puis mes filles adorent ça aussi.
Je me suis procuré une petite methode de Jembé à la médiathèque municipale pour apprendre les bases de ce genre de percussion. Je commence à maitriser quelques plans 'classiques'.

Il ne me reste plus qu'à me procurer un bon micro pour pouvoir enregistrer quelques rythmes avec le Cajon et Jammer avec ma guitare et mon Looper JM4...

Affaire à suivre.

Le guitariste qui se prend pour un pianniste

J'ai vu circuler quelques videos d'un certain Adam Fulara dont la maitrise du "tapping" est impressionante. Une guitare, deux manches, deux mains... et pas de main gauche apparemment!
Le compte YouTube de ce virtuose est a visiter absolument.
Voici un morceau choisi :

Chti'Canon : Le JM4 looper comme un millefeuille

Ce qui est cool avec un Looper comme le JM4, c'est qu'on peut empiler plein de pistes sur un même enregistrement. Alors, évidemment, ça devient vite inaudible, mais on s'éclate bien.
Dans cette petite compo, j'ai mis en oeuvre le principe sur un sujet parfait pour ça : le canon.
Pas moins de 4 couches d'enregistrement, une rythmique, et 3 leads jounant la même partition (décalée, comme il se doit).
Allez, on écoute ça...




What's cool with a looper like the JM4, is that you can stack as many layers as you want on the same recording. Indeed, the result may be somewhat hard to listen to. But, what a fun!
In this small song, I've applied this principle to the perfect subject for that.
No less than 4 layers, one rythmic and 3 leads playing the same score, but time shifted.

La partition de la rythmique est assez simple. Je la joue au doigts sur ma Godin progression en position micros manche/milieu. J'ai choisi un son bien cristallin sur la JM4 (Black Caddy). En en avant.

The rythm part is quite simple. I play that on my Godin Progression guitar. I'm using the "Black Caddy" sound preset and pick-up position neck/middle.

La partie Lead n'est pas trop compliquée non plus. La difficulté (pour moi, en tous cas) est de jouer cela avec une régularité rythmique correct. Sinon, l'empilement des trois voix à tendance à faire saigner les oreilles...
J'ai choisi un son assez soft en position micro manche avec la tonalité à 50% et le volume à 60% afin d'assurer une dynamique homogène entre les trois voix.

The lead part is no really difficult by itself. The problem is to play it still and with strong rythmic accuracy so that the three voices fit well together. I've choosen a soft sound with neck pickup, tone at 50% and volume at 60% so that the three voices have the same dynamic.

C'est tout pour aujourd'hui. J'ai en projet quelque chose d'assez mystérieux pour la prochaine compo.
A moins que l'inspiration ne me manque...

Tchô !

Slide-Amos : Un petit backtrack avec une touche de slide

Il y a quelques jours, Alexis, de l'excellent blog Guitar School Garden,  a eu la merveilleuse idée de pondre un article sur l'utilisation du bottleneck sans utiliser d'open tuning (accordage standard). Il y a quelques années (beaucoup d'années en fait) je m'était amusé à fabriquer un 'vrai' bottleneck à partir d'une bouteille de Bordeaux (ça marche bien, mais c'est un peu lourd, comme on peu le voir sur la photo suivante)... Et puis je suis passé à autre chose.
Et voila que parait ce petit post sympatique. Du coup ça m'a donné envie de revisiter le sujet (avec un bottleneck du commerce cette fois)
Je me suis largement inspiré du petit plan donné par Alexis pour concocter ce back-track sur lequel je vous invite à jammer sans limite.



A few days ago, Alexis, acting on the very good blog  Guitar School Garden, created a very cool article about bottlenck usage without open-tuning (standard tuning usage). Myself, I've tried the bottleneck technics several years ago using an homer made bottleneck made out of a Bordeaux wine bottle (good enough, but too heavy, as you can see on previous picture). Then, I gave up...

And then appears this excellent article, which gave me the envy to come back to this subject (using a commercial slide this time).

I've inspired a lot from the small link given by Alexis to build this back-track on which anyone can jam without limit.



Désole pour la pauvreté de la partition, mais pour une raison que j'ignore, les notations de slide et hammer n'ont pas été exporté dans l'image. Il faudra travailler à l'oreille pour jouer la rythmique.

Pour ce morceau j'ai utilisé le pattern de batterie 'AMOS' de la JM4 qui a un bon groove et colle bien à la rythmique.

J'ai fait chauffer la guitare demi caisse sur le micro chevalet avec un son crunch. Le volume et la tonalité à fond pour un maximum de pêche...

Les conseils d'Alexis m'ont beaucoup aidé pour passer de façon honorable les passages en slide avec le minimum de bruits parasites. Je manque encore de régularité, mais ça commence à être pas mal (non ?)

For this back-track, I've used the 'AMOS' drum pattern on the JM4. I've taken my jazz axe; selected the bridge pickup and programmed a typical crunch preset.

Advices from Alexis helped me a lot to approach a good enough rendering of the slide effect with the minimum of extra noise. Indeed, I need more practice, but that's not to bad, is it?

Bon, dans un prochain post, je vais essayer de pondre une petite improvisation 'écoutable' sur ce petit back-track. J'ai déjà pas mal jammé dessus, je devrais pouvoir assembler quelques plans qui tiennent la route... Ou pas.

A bientôt.

Progression : Premiere compo avec ma Godin Progression

OK, ça fait trois semaines que je m'amuse avec mon nouveau jouet. J'ai nommé la Godin Progression flambant neuve dont j'ai parlé dans le post précédent. Alors, évidemment je n'ai pas pris le temps de composer quelque chose de correct. Enfin, voici un petit instrumental sur une suite d'accords sympathiques. Bon, je sais, la mélodie est plutôt faible. Mais bon, c'est ça ou rien !!!

OK, I've been playing with my new toy for three weeks: my new guitar Godin Progression. As a consequence, I've not been able to prepare any good melody for today's post. Anyway, here is a small instrumental based on a chords suite that sounds pretty well. I know, the melody is somewhat weak. But, that's all or nothing.

La partie rythmique est en deux voix dont les partitions sont données ci-dessous. La première est jouée en position micros intermédiaire milieu/chevalet (au médiator). La seconde sur le micro manche (aux doigts). Pour les deux, j'utilise le preset de son : Manhathan.

The rythmics is played with two voices using scores given bellow. The first one uses the bridge/middle pickup position. The second one uses the neck pickup. Both of them are played through the Manhathan sound preset.

La mélodie est aussi à deux voies. Elle se répète toutes les 8 mesures. Mais la seconde voix peut avantageusement être remplacée par une improvisation inspirée. Les deux voix sont jouées sur le micro manche, mais la seconde utilise en plus le circuit actif HDR de la guitare. Je trouve ce système vraiment bien, il donne de la pèche sans changer radicalement la couleur du son.

The leads are played as two voices as well. repeated each 8 mesures. However, the second voice can be replaced by a good improvisation of you own. Both voices are played on neck pickup. But, the second one take advantage of the active HDR circuit of the guitar. I really like this system. It brings more punch without changing the colour of guitare sound.

A bientot !

See you soon !

Nouvelle guitare : Godin progression

Elle est arrivée il y a deux semaines en fait.
Mais comme je l'avais commandée par internet sans pouvoir la tester en magasin, je me suis laissé le temps de confirmer mon achat avant d'en parler.

A vrai dire, j'ai longuement hésité entre une Stratocaster US standard (Une référence, mais pas donné...), et ce modèle de chez Godin qui semblait bien noté dans les différents tests et avis que j'ai pu trouver sur internet (elle est tout de même 50% moins cher que la strat...)
Finalement j'ai choisi la Godin, et je dois dire que je ne suis pas déçu. Lutherie impeccable, look superbe, sans parler du son.
Je n'en dit pas plus pour le moment. J'aurais l'occasion d'en parler dans les prochains billets.
Patience !

Des médiators Niglo à gagner.

J'en avais déjà parlé dans un post de ce blog. Je suis devenu fan des médiators Niglo.
Quel n'a donc pas été ma joie de voir l'excellent blog 'GAS a Gogo' de proposer un concours pour gagner quelques un de ces fabuleux petits bijoux.
Ca se passe ICI. Bonne chance.

Ob'Scream : Une composition un peu... tourmentée

Pfou! Pas facile de faire des posts réguliers sur ce blog. En plus des exercices quotidiens à la guitare il faut composer, apprendre les morceaux que l'on compose, enregistrer les morceaux que l'on apprend et mettre en forme tout ça pour le blog. Tout ça en plus de la vie normale : travail, famille (patrie ?). Sans compter les grippes et autres gastros qui ont jalonnées ce début d'année. Enfin, voici une petite compo assez bizarre. J'ai exploré le monde des saturations extrèmes. Alors, je sais que c'est un peu hors sujet avec une guitare Jazz, et c'est vrai que j'ai un peu ramé avec les résonnance de cordes à vide. Mais bon, ça ne marche pas si mal.Je vous laisse juge...

Pfou! That's not easy to make regular posts on this blog. In addition to everyday exercizes on the guitar, you have to create songs, learn the song you've created, record the song you've learnt and publish all this under the blog. Not talking about normal life: office, family... Anyway, I've came up with a kind of strange compo. I've tried to explore some extrem saturations here. I know this is somewhat non sense with a Jazz guitar. But, why not? Judge by yourself...

La partie rythmique est extremmement simple à jouer. Il y a très peu de notes et pas d'accord. La polyphonie vient de l'utilisation extreme(abusive?) du delay qui vient supperposer les notes. Je trouve le résultat assez cool au regard de la simplicité de jeu.

The rythmic score is extremely simple. Very few notes, and no chord. Chords results from the usage of extrem delay (see later)

Pour cette compo j'ai utilisé le pattern de batterie 'Run Run Run' sans changer le tempo (116). La rythmique est jouée avec le preset 'Revolution' en ajoutant un delay maximum avec un tap tempo de 58 qui permet une superposition parfaite des notes.

For this song I've used the drum pattern: 'Run run run' with original tempo (116). The rythm is played with 'Revolution' preset associated with a maximal delay using tap tempo of 58 that permits the perfect notes overlay.

La partie solo à été joué avec le preset 'SCI:FI'. Je n'ai hélas pas eu le temps de rédiger la partition de cette compo.

The lead part has been played with 'SCI:FI' preset. I'm sorry that I haven't written down the score of this song.

A bientôt !

See you soon !

Matos : Guitare de voyage 'Maison'

Bon, continuons à parler de mon matos. Aujourd'hui il s'agit de mon kit de 'voyage'. Le coeur de ce kit est bien sur la guitare qui est une conception/fabrication personelle.

Let's keep on talking about my gears. Today; I'd like to introduce my 'travel' kit. Of course, the heart of this kit is the guitar which happends to be a home made instrument.

Les gens qui connaissent auront trouvé une ressemblance flagrante avec les guitares 'Traveler'. Ce n'est pas un hazard, je me suis effectivement largement inspiré de leur concept (mais c'est pas grave, je n'en vend pas). D'ailleur pour les remercier je vous invite à visiter le site de la marque: http://www.travelerguitar.com/.

Some people may have found that this guitar is very like those from 'Travelers' company. Indeed, I've been inspired a lot by their concept (nevermind, I've made only one for me). You can have a look at the Traveler WEB site.

Pour faire bonne mesure, j'ai fabriqué une caisse à toute épreuves. Et puis, j'ai complété le kit avec de quoi amplifier cette guitare. J'ai choisi l'ampli de poche 'AmPlug' de chez Vox, qui est très cool. Je l'utilise au casque, ou bien avec le petit baffle spécialement prévu pour lui. Tous cela rentre dans la caisse qui est très compacte. Parfait pour voyager.

I've completed this kit with the VOX pocket amplifier: AmPlug, which is very cool. I use this one with some ear phones, or using the associated VOX baffle. All this fits in a wooden case I've built that is very compact. Perfect for travelling.

Pomello : JAM session sur Sambongo

Bon, le début d'année 2011 a été relativement chargé, et je n'ai pas eu le temps de préparer une composition complète. Alors, j'ai pris une petite rythmique Bossa, que j'ai sous la main depuis quelques temps, et j'ai improvisé dessus. Je trouve le résultat plutôt sympa, même si l'inspriration mélodique n'est pas toujours au rendez-vous. Voici le résultat...

Well, the beginning of the year 2011 has been relatively overloaded, and I didn't have time to prepare a complete composition. So I took a little Bossa rhythm that I have on hand for some time, and I improvised on it. I find the result rather nice, even if the melody is not always about inspired to go. Here's the result ...

J'ai pris le temps d'écrire la partition de la rythmique. Je la joue aux doigts, mais j'imagine qu'on doit pouvoir le faire au médiator en prenant soin d'étoufer les cordes à vide. Cette rythmique est un bon exercice pour la souplesse des doigts de la main gauche et la régularité rythmique.

I took some time to write the score of this rhythm. I'm playing that finger-style, but I guess we should be able to do it using a pick, taking care of blocking the open strings. This rhythm is a good exercise for the flexibility of the fingers of the left hand and rhythmic regularity

Cette rythmique est parfaite sur le pattern de batterie Sambongo. J'utilise le micro grave de ma guitare Jazz, et le preset 'Better Life' de la JM4.

This rhythm is perfect on the drum pattern Sambongo. I use the neck pickup of my jazz guitar, and the preset 'Better Life' of the JM4.

Pour l'improvisation, j'utilise la position de micro intermédiaire, et le preset 'Hotel California' qui s'accorde très bien au son de ma guitare.

For improvisation, I use the pickups intermediate position and the preset 'Hotel California' which suits very well with the sound of my guitar

That's all Folks. Si tout ce passe bien, la prochaine compo sera plus 'Funky'. Si quelqu'un veut la partition ci-dessus au format Tux-Guitar, Y'a qu'à demander...

That's all Folks. If all goes well, the next compo will be more 'funky'. If someone wants the score above in Tux-Guitar format, you just need to ask...

Un figure imposée : Jingle-Bells

J'avais commencé une composition assez ambitieuse sur un rythme de bossa. Mais j'ai un peu de mal, alors je mes ça de coté provisoirement pour sacrifier à une tradition tenace et proposer une version personnelle de Jingle-Bells. Écoutez ça....

I've started to work on a quite ambitious compo based on bossa rythm. But, it's a little bit difficult. So, I give it up for a while and propose a personal Jingle-Bells version instead. Check-it out ...

La partition est en deux voix. Une partie joue la mélodie, simple sans fioritures. Facile.

The score is made of two voices. First is the melody. No special stuff. Easy.

L'autre partie joue un contrepoint. Avec quelques parties un peu rapides, un peu délicates à bien placer..

The other voice is a little bit more complex.

Il était difficile de trouver un accompagnement "dans le ton" pour cette chanson. Finalement, je me suis aperçu que le pattern "Cool 2 Beat Swing" avec une "walking bass" très cool convenait très bien à condition de jouer 2 fois plus vite que la piste (c'est pourquoi la noire est à 120 dans les partitions)...

Is was not so easy to find a drum pattern that suits this kind of song on the JM4. Finally I've realized that the "Cool 2 Beat Swing" song pattern, including a cool walking bass, was perfect if you played the song 2 as fast as the pattern (that's why the score beat is 120).



Je joue la première voix sur le micro aiguë de la guitare en utilisant le preset "Sultans of Swing" auquel j'ai ajouté beaucoup de reverb.

I play the first voice with bridge pickup, using the "Sultans of Swing" preset with a lot of reverb added..

La seconde voix est sur le micro grave, utilisant le même preset, sans reverb, mais avec un peu de delay..

Second voice is played on neck bridge using the same preset with a little delay instead of reverb.



Comme d'habitude, je peux fournir sur demande, les partitions au format TuxGuitar, ainsi que le fichier JAM de mon enregistrement..

As usual, I can provide, on demand, the score files in TuxGuitar format and the JAM file of my performance.

La suite en 2011, Joyeuse fêtes !





Matos : Guitare Ibanez Artcore AF105

En attendant la prochaine petite compo, commençons à jeter un coup d'oeil à mon matériel guitaristique. Ma guitare est une guitare jazz Ibanez AF105.

Until next small instrumental compo, let's start to take a look at my guitar equipment. My guitar is a jazz guitar Ibanez AF105.

C'est une guitare magnifique. Elle est très bien finie, surtout le manche. J'aime beaucoup les guitares à caisse. On a vraiment le sentiment de tenir un instrument de musique. Par contre, le son des micros ne me convenait pas vraiment. Il n'étaient pas mauvais, mais j'avais envie d'un son plus brillant. J'ai opté pour les modèles EJ Custom de chez DiMarzio. Je les trouve excellents, magnifiques en son clair et crunch. Par contre, les sons saturés ne passent pas bien (de toutes façons, sur une guitare jazz, c'est un peu hors sujet). J'ai réussi à les monter moi même sans avoir à démonter les potars, mais c'était juste, Ibanez ajuste la longueur des cables au plus juste à l'intérieur de la caisse. Pour finir, j'utilise des cordes D'addario XL 11-49. Voila, la prochaine fois je vais parler d'une guitare unique... Suspens.

It's a beautiful guitar. It is very well finished, especially for the neck. I love hollow body guitars. You really have the feeling of holding a true musical instrument. However, the sound of the pickups did not really suit me. It was not really bad, but I wanted a brighter sound. I opted for models EJ Custom from DiMarzio . I find them excellent, clean sounds are beautiful. Crunch as well. But, saturated sounds are bad (anyway, on a jazz guitar this is non-sense, isn't it?). I managed to mount them myself without having to remove the pots, but it was tricky, Ibanez adjusts the length of cables at the very minimum inside the body. Finally, I use D'Addario strings XL 11-49. That's all folks, next time I'll discuss about a very special guitar. Hold on!

JM4-Juice bilingue

Je me suis aperçu qu'une majorité des discussions sur le forum Line6 sont en Anglais. Et j'ai envie de m'adresser à toute la communauté des utilisateurs du JM4. Donc, je n'ai pas le choix. Je dois publier une version anglaise de mes messages. Je m'excuse à l'avance de la pauvreté de mes connaissance en Anglais, mais ce sera mieux que rien.

I noticed that a majority of the Line6 forum discussions are in English. And I want to speak to the entire community of users of JM4. So I have no choice. I need to publish an English version of my messages. I apologize in advance for the poverty of my knowledge in English, but it will be better than nothing.

Nouveaux Médiators : Niglo 3 et 4

En navigant sur les différents blogs et forums guitaristiques, je suis tombé sur Niglo.
En fait cela faisait pas mal de temps que je cherchais un solution à mon problème. Je n'ai jamais été à l'aise avec un médiator classique (en plastique), ça glisse, ça tourne, ça tombe...
Bref, j'en étais revenu à jouer uniquement au doigts. Mais, le son ne me plaisait pas, crispé dans les aiguës, sourd dans les basses.
Alors, j'ai commandé deux exemplaires de la gamme Niglo, les numéro 3 et 4.

Commande, réception, déballage

La commande en ligne ne pose pas de problème : Site bien fait, payement sécurisé.

Ensuite, Daniel Patin s'occupe des choses avec beaucoup d'attention : Emails de confirmation personnalisés, expédition très rapide (2 jours).

A la réception : Quel beaux objets ! 

A l'ouverture du paquet, ma femme a cru que je lui avait commandé un bijou !

Le bronze est très beau,  ça brille, les contours sont légèrement irréguliers a souhait, en plus il y a un petit cordon pendentif pour le transport. Ça change des médiators en plastok a deux balles...

Niglo 4

Bien sur, la prise en main nécessite quelques minutes d'adaptation, surtout si on est habitué à un médiator souple. J'ai du affronter deux problèmes 

• Dynamique : Le médiator ne plie pas, donc il est plus difficile de gérer la régularité de l'attaque des notes. Le bon coté de la chose, c'est qu'on a accès à une amplitude de dynamique plus étendue.
• Propreté : Le médiator est en métal, les cordes de la guitare aussi. Donc, quand ils se rencontrent, il se produit un petit 'Ting' avant la note. Il faut un peu de pratique pour d'atténuer. Ça force à adopter un technique irréprochable... pas plus mal en fait !

Ensuite... La révélation. J'ai enfin trouvé la solution à mon problème. Le Niglo reste bien calé dans les doigts sans avoir à le serrer comme un malade. Il n'est pas trop épais. Le son est très beau. Pas métallique comme on pourrais s'y attendre, mais brillant avec du corps. Et on peut jouer fort sans frisettes.
Je pense que je vais en commander 2 ou 3 de plus au cas ou (j'ai tendance à égarer mes affaires).

Niglo3
J'ai été moins convaincu pas le Niglo 3. Effectivement il est plus adapté pour les rythmiques (moins pointu, il glisse plus facilement sur les cordes). Mais, pour moi, il est trop court. J'ai de gros doigts, et le médiator ne dépasse pas assez en dessous.
En fait, j'arrive mieux à jouer les rythmiques avec le Niglo 4, même s'il faut être très précis dans l'attaque.

Conclusion : Le Niglo4, l'essayer c'est l'adopter.

SnowFall, un morceau hivernal.

Pour ma première petite composition sur J4J, l'actualité météo du moment m'a fourni un titre de circonstance : SnowFall. Je vous laisse écouter ça, et on en parle après...



La rythmique est assez simple, c'est un arpège sur des accords de base. La routine du débutant, quoi.

 Ça s'accorde plutôt bien avec le pattern de batterie 'Blind 2'. J'ai gardé le tempo original (90 à la noire).

Pour la rythmique j'utilise ma guitare jazz (un jour je vous parlerai d'elle) en position micro intermédiaire, avec les potars de volume à mis course, et les tonalités à fond. Sur la JM4, j'ai programmé un son clean très acoustique avec du chorus.


La mélodie, pas compliquée non plus. Ca monte un peu dans les aiguës quand même... Mais c'est à la porté du premier manchot venu (La preuve : j'ai réussi à la jouer).

Le solo est joué sur le micro grave, potar de volume et tonalité au 3/4. Sur la JM4, j'ai forgé un son crunch, avec du delay pour donner un peu de profondeur à tout ça. Attention à caler le tap-tempo du delay sur le triple du tempo de la noire (soit 270) pour accentuer toutes les parties en triolet.

 



Pour ceux que ça intéresse, je peut fournir sur demande (et gratos en plus) les fichiers de partitions (au format TuxGuitar) et le fichier JAM de la rythmique.

C'est tout pour aujourd'hui. La prochaine fois, je vais visiter des ambiances plus chaudes... A suivre!

JM4-Juice : C'est parti !!!

Ça fait pas mal d'années que je grattouille des guitares.
Sans cours, sans théorie, (sans talent ?).
Mais bon, j'aime bien ça. Et j'avais envie de faire plus que m'arracher les doigts tout seul dans ma chambre.
Mais quoi faire ?...
S'inscrire à un cours de musique, et aborder le sujet plus sérieusement? Bof, je pense que j'ai besoin de plus de liberté.
Essayer de monter ou de rejoindre un groupe? Ça serait cool, mais je ne me fait pas trop d'illusions sur mon niveau... (je ne suis pas sûr d'apprécier le goût des tomates pourries dans la gueule).

Et soudain... J'ai eu le bonheur de recevoir un JM4 Looper de chez Line6 pour mon anniversaire. J'ai jammé pendant des heures avec ce magnifique engin. Et mine de rien, j'ai commencé à composer quelques mélodies et autres rythmiques sur les loops du JM4.

Alors, même si "composer" est un bien grand mot pour ce que j'ai à proposer, je me suis dit qu'un blog dédié à mes divagations musicales sur le JM4 serait une bonne idée pour progresser en pratique musicale.

Donc, voila.
Ici, vous trouverez mes petites compositions, et tout autres infos en relation plus ou moins directe avec le JM4 et la guitare en général.

J'ai bâptisé ce blog JM4-Juice, car j'ai bien l'intention de presser comme un citron mon JM4 et mes guitares pour vous en distiller le meilleur nectar.

Let's Loop !!!